|
|
РУССКАЯ ИКОНА ИИСУС ХРИСТОС В РУССКОЙ ИКОНОПИСИ РОЖДЕСТВО ХРИСТОВО СПАС ВСЕДЕРЖИТЕЛЬ ВОСКРЕСЕНИЕ - СОШЕСТВИЕ ВО АД ОБРАЗ БОГОМАТЕРИ В РУССКОЙ ИКОНОПИСИ РОЖДЕСТВО БОГОРОДИЦЫ ПОКРОВ ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ ОРАНТА. ВЕЛИКАЯ ПАНАГИЯ ЗНАМЕНИЕ
Русская икона... Как долго об этом подлинно великом искусстве ничего не знали! Как долго со старых досок, украшенных золотом и серебром окладов, смотрели на людей темные лики, покрытые сажей от свечей и потемневшей олифой! Их пробовали чистить, терли толченым кирпичом, но вместе с верхним слоем снимали и краски. Их записывали: на темную доску накладывали новый левкас и писали тот же или другой сюжет. Их поновляли: по едва видному рисунку наносили новый, зачастую невыразительный, ремесленный. Однако именно многочисленные слои разновременной живописи помогли сохраниться старому красочному слою. Ведь изображение жило восемьдесят-сто лет, затем темнело, записывалось, и чтобы открыть древнюю живопись, реставраторам приходится снимать до пяти-семи слоев. Собирать, изучать и реставрировать старые иконы стали во второй половине XIX века, но лишь в XX, когда процесс реставрации достиг определенного совершенства, из-под вздувшейся, вскипевшей олифы стали проступать неожиданно яркие, чистые краски. Русские иконы поразили мир на первой большой выставке древнерусского искусства, которая состоялась в 1913 году в Москве и на которой были выставлены отреставрированные памятники московской и новгородской школ Х1У-ХУ1 веков. Красота этого вновь открытого направления искусства была поразительна: горели как самоцветы яркие краски, удивляла необычность цветовых и композиционных решений, наивное и вместе с тем мудрое мироощущение наших предков. Это было одним из замечательных художественных открытий XX века. Русская церковная живопись предстала перед миром как уникальное явление, имеющее огромное художественное значение. Известный искусствовед В.Н. Лазарев, говоря о светлом и Радостном начале русской иконописи, замечает: "...Ее сияющие краски, сильные и яркие, ее ритмические силуэты, певучие и Мягкие, ее просветленные лики, ласковые и поэтичные, ее эпичское настроение, спокойное и сосредоточенное, - все это вызывает у зрителя ощущение какой-то внутренней легкости, когда все противоборствующие страсти приведены в согласие и когда возникает то особое чувство гармонии, которое рождается при звуках совершенной музыки. В наше столетие были раскрыты и отреставрированы практически все русские иконы, легенда которых так или иначе уводит в глубину веков. Теперь в сокровищницах Государственной Третьяковской галереи. Музея древнерусского искусства имени Андрея Рублева, Московского Кремля, Троице-Сергиевой лавры, Русского музея в Санкт-Петербурге, музеев Новгорода, Владимира, Пскова, Ярославля находятся шедевры древнерусской живописи, которые вызывают у специалистов и любителей искусства постоянный интерес, радость от знакомства со столь необычным самобытным явлением, благоговейное почитание и преклонение перед мастерством живописцев, среди которых такие признанные всем миром мастера как Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий. Однако икона - это прежде всего неотъемлемая принадлежность христианской религии, она имеет не только художественное значение, но, главное, значение моральное, этическое, она занимает определенное место в духовной жизни общества и каждого отдельного человека. Иконы (в переводе с греческого - "образ") - это изображения Иисуса Христа, Богоматери, святых, которые призваны напоминать о священных событиях. Пришедшая на русскую землю вместе с христианством из Византии, техника иконописи берет свое начало от египетских погребальных портретов, которые писались после смерти людей и возлагались на гробы. Считается, что наиболее древним прообразом икон являются погребальные портреты, выполненные на деревянных дощечках восковой живописью. Они помещались в головах на могилах и саркофагах для поклонения и прощания с умершим. На ранних этапах развития христианства икон в современном смысле еще не было. Они появились во II веке н.э. и распространились к IV веку, хотя против поклонения иконам выступали многие церковные деятели. Прошедшая долгий путь становления, всевозможных гонений и запретов, иконопись к моменту христианизации Руси имела уже почти тысячелетнюю историю. Церковь рассматривает икону как символ, таинственным образом напоминающий людям о Божественном мире, столь трудном для понимания и проникновения в него ограниченного человеческого сознания. Говоря о той главной роли, ради которой создавались иконы, отец Павел Флоренский писал: "...икона имеет целью вывести сознание в мир духовный, показать тайные и сверхъестественные зрелища". Если, по оценке или, точнее, по чутью смотрящего на нее, эта цель ничуть не достигается, если не возбуждается хотя бы отдаленного ощущения реальности иного мира, как уже издали йодистый запах водорослей свидетельствует о море, то что же можно сказать об иконе, как не то, что она не вошла в круг произведений культуры, и тогда ценность ее - лишь материальная, или, в лучшем случае, археологическая". На Руси иконопочитание было необычайно развито. Иконы находились везде: в избах, в палатах, в церквях, в маленьких моленных часовнях на дорогах, на полях сражений. Они сопровождали человека в течение всей жизни, начиная с рождения и кончая смертью. Их украшали, одевая в золото, серебро, драгоценные камни, их почитали как часть того первообраза, которому они были посвящены. Недаром в одной из летописей говорилось: "Иже святым иконам не поклоняется, чюжь есть веры святыя, яко иконная честь на первый образ переходит". Беря свое начало от византийской живописи, строго следуя ее канонам, русская иконопись сумела выработать самостоятельный язык. Для нее характерны и свой способ отражения жизни, и свои живописные приемы, и свои секреты ремесла как в подготовке досок, так и в приготовлении красок. Но самое главное заключается в том, что наши далекие предки привнесли в церковную живопись оптимистическое мироощущение, радость полноты земной жизни, утверждение бытия. "Именно России дано было явить то совершенство художественного языка иконы, которое с наибольшей силой открыло глубину содержания литургического образа, его духовность, - отмечал историк церкви и богослов Л. Успенский, - можно сказать, что если Византия дала миру по преимуществу богословие в слове, то богословие в образе дано было Россией". Но чтобы познать это "богословие в образе", нужно прежде всего понимание языка древнерусской церковной живописи. Плохо зная Библию, Ветхий и Новый Завет, жития святых, мы не умеем "прочитать" икону: ее сюжет остается для нас загадкой, мы не можем проникнуть в суть его, осмыслить и до конца понять. А ведь наши предки легко "читали" как иконы, так и настенную живопись храмов, для них это был язык, знакомый и понятный с детства. Каноничность церковной живописи, строго установленная система изображения персонажей и сюжетов различных сцен, веками закрепленные традиции в написании евангельских лиц, святых и пророков служили для того, чтобы облегчить узнавание и избежать неправильного толкования письменных источников, прежде всего Евангелия. Иконографические каноны, отраженные в простых и лицевых (то есть с рисунками) иконописных подлинниках, точно указывают, как надо изображать того или иного святого: старым, молодым, седым, бородатым и т.д.; в каком одеянии он должен быть; слова, которые должны быть написаны на свитке в руках... Знание иконографии - это основа умения правильно "читать" икону, проникать в ее глубинный смысл. Чтобы полностью оценить истинную красоту древнерусской живописи, надо познать ее внутреннюю сущность, основное морально-религиозное задание, проникнуться мироощущением наших предков, принять их систему нравственных ценностей. Знание иконографии делает иконопись понятной и близкой современному человеку не только в своей совершенной красоте, но и своим духом, ибо форма и содержание здесь неразрывно связаны.
Едва человек входит в православный храм, его взгляд падает на иконостас - высокую преграду из икон, отгораживающую алтарную часть храма от основного объема (четверика). Там, в центре, среди хорошо читаемых издали икон деисусного чина -преобладающая над всеми, выделяющаяся четко и ясно фигура Иисуса Христа. Чаще всего Он изображается сидящим на престоле (троне), иногда трон окружают различные небесные силы. Образ Христа может быть поясным, оплечным или оглавным, но всегда он торжественен и величав, мудро-спокоен и одухотворен. Тот же лик Спасителя смотрит на пришедшего в храм с высоты, с барабана главного купола. Он где-то там, в небесах, Он царит над землей, всевидящим оком взирая на людей. Это Вседержитель, Победитель смерти, Который все держит в Своих руках. Образ Иисуса Христа узнаешь сразу, где бы он ни был помещен: в настенной росписи храмов, в деисусном чине иконостаса или его праздничном ряду, на маленьких домашних или походных иконах. Образ Христа таким, каким мы видим его сейчас, сложился в Византии к началу IV века, ко времени правления императора Константина Великого (306-337 г.), который покровительствовал новой религии, поддерживал христианскую Церковь и перенес столицу в город Константинополь. Это так называемый исторический тип Иисуса в возрасте его крестных страданий, с удлиненным лицом, темнорусыми волосами, небольшой бородой. Самые первые изображения Христа появились на заре христианства в I веке, в живописи римских катакомб: тогда христианская религия была гонима, верующие вынуждены были скрываться, а моления устраивались в подземных лабиринтах, стены которых украшались живописью на евангельские темы. В то время появились символические изображения Иисуса, в основу которых брались образы из Священного Писания или из природы. Это мог быть процветший жезл Ааронов, агнец или рыба. В основе изображения Христа в виде агнца (жертвенное животное) лежат слова евангелиста Иоанна: "На другой день видит Иоанн идущего к нему Иисуса и говорит: вот Агнец Божий, Который берет на Себя грех мира" (Ин 1, 29). Изображение Христа в виде рыбы ведет свое начало от греческого слова "рыба" - "ихфис", которое трактуется как сокращение из первых букв пяти слов: Иисус Христос Божий Сын Спаситель. В раннехристианском искусстве, которое во многом еще Следовало традициям древних греков и римлян, появляется так Называемый "идеальный" тип изображения Спасителя. Это юноша с пышными и длинными локонами, падающими на плечи. Во II - III веках складывается символический образ "Доброго Пастыря" - юного пастуха в короткой тунике с овцой на плечах, воплощающего Сына Божьего, посланного в мир пасти Божее стадо. Подобное мозаичное изображение начала V века сохранилось в мавзолее Галлы Плацидии в Равенне, городе на севере Италии. Здесь изображена живая сельская сцена: красивый юноша в пурпурных одеждах, присев на скалу, ласкает одну овцу, а другие бродят рядом. Вокруг головы его золотой нимб, в ревой руке - высокий золотой посох с крестом. Эта мозаика постепенно видоизменяется в образ Царя Небесного, торжественно восседающего среди своего стада. Другая трактовка Сына Божьего в древнехристианском Искусстве - в виде отрока Еммануила в соответствии с пророчеством старшего из четырех великих пророков Израиля Исайи: “...се. Дева во чреве приимет и родит Сына, и нарекут имя Ему: Иммануил, иже есть сказаемо "С нами Бог"” (Ис VII, 14). Правда, в более раннюю эпоху изображения Спасителя с надписью "Еммануил" представляют Христа в его историческом облике, а не в облике юного отрока, как установилось в церковном искусстве позднее. Возможно, отроческий возраст Иисуса на более поздних изображениях типа Спас-Еммануил сложился под влиянием евангельского эпизода, где юный Христос вел беседу с учителями в храме. Впервые изображения Иисуса Христа в его историческом облике, в возрасте крестных страданий, появились в середине II века в живописи катакомб, где первые христиане устраивали богослужения и хоронили своих умерших собратьев по вере. Среди множества живописных и скульптурных материалов, относящихся к искусству катакомб, образ Христа предстает как в виде символических изображений, так и в Его историческом облике, причем символические изображения преобладают во времена гонений на христиан, а исторические изображения - во времена торжества новой религии. И хотя в те далекие времена исторические изображения Иисуса были крайне редки, все-таки и там уже встречается тот образ Спасителя, который установился в церковном искусстве позднее. В катакомбе Каллиста было найдено изображение Христа очень раннего времени: периода 117-138 годов. К сожалению, теперь его уже не существует, и оно известно только в гравюрном воспроизведении''. Ни в одном из четырех Евангелий, ни в каком-либо другом произведении евангелистов нет описания внешности Христа, но подлинный образ Спасителя всегда интересовал христиан. Сохранились сведения, что сестра византийского императора Константина Великого Констанция в начале IV века пыталась установить среди изображений Иисуса подлинное и обратилась с этим вопросом к историку церкви Евсевию. Однако он ответил, что образ Спасителя "не по силам человеческой живописи" и советовал вернуться к "внутреннему созерцанию". Позже, в 836 г., в послании к императору Феофилу было как бы утверждено каноническое изображение Бога в Его человеческом облике: "...благотелесный... со сдвинутыми бровями, красноокий, с долгим носом, русыми волосами, склоненный, смиренный, прекрасен цветом тела, имеющий темную бороду, цвета пшеницы на вид, по материнской наружности, с длинными перстами, доброгласен, сладок речью, зело кроток, молчалив, терпелив...". Поиски исторического облика Христа привели к появлению одного из основных типов изображения - Нерукотворного образа на святом убрусе (полотенце). По преданию, лик Богочеловека чудесным образом отпечатался на полотенце, когда Иисус умылся и вытерся им. Затем в течение более трех веков он считался утерянным, и был вновь обретен в IV веке. Но по-настоящему известен нерукотворный образ стал в 944 году, после перенесения из Эдессы в Константинополь. Он становится каноническим: изображение Христа оглавное в окружении крестчатого венца, с небольшой бородкой и длинными волосами до плеч. Так сложились основные типы изображения Иисуса Христа: Богомладенец с Богоматерью, Спас Еммануил, Спас Вседержитель и Спас Нерукотворный. Вместе с принятием христианства они были перенесены в русское церковное искусство, но претерпели определенные изменения: образ Спасителя становится более мягким, человечным по сравнению с византийским искусством. Русские иконописцы, изображая Сына Божия в Его человеческом облике, пытались воссоздать Его духовную сущность, отобразить Его божественное происхождение. В иконах всегда сохраняется величавый характер образа; от Него веет строгим вдумчивым покоем, призывом к кроткому послушанию, высокой вере. В целом изображения Иисуса Христа очень каноничны и не отличаются большим разнообразием.
В основе сюжета лежит евангельский рассказ о рождестве Иисуса Христа. От кесаря Августа пришло повеление сделать перепись по всей земле, и Иосиф вместе с Марией, ждущей Ребенка, пошли из Назарета в Вифлеем, где должны были записаться. Мест в гостинице не было, и они разместились в пещере, укрывающей скот от непогоды. Там Мария родила Сына и поместила Его в ясли. А пастухам, пасущим свои стада, явился Ангел и объявил, что в Вифлееме родился Спаситель. Пастухи пошли в город, нашли Младенца в яслях и славили Его. На иконах в центре обычно изображается пещера, в ней — красное ложе, на котором возлежит Богоматерь. Рядом в яслях спеленутый Младенец, около Которого - вол и осел. На небе - Вифлеемская звезда, волхвы с дарами, пастухи. Внизу - сидящий в раздумье Иосиф, рядом с ним - старец в шкуре, олицетворяющий "дух сомнения". Внизу справа - сцена омовения Младенца: две женщины держат Ребенка и кувшин с водой. Икона письма Андрея Рублева с этим сюжетом есть в праздничном чине иконостаса Благовещенского собора Московского Кремля, икона школы Рублева - в иконостасе Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры.
Спас Вседержитель (по-гречески - Пантократор) - главное изображение в храме, оно помещается внутри центрального купола и венчает всю церковную роспись. Обычно это поясная фигура Иисуса Христа в фас с Евангелием в левой руке и с благословляющей правой рукой. Торжественный и строгий лик Спасителя величаво смотрит с высоты, это Властитель земли и неба, Царь Церкви. Именно такова фреска Спаса Вседержителя работы Феофана Грека, которая украшает купол церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде, - одно из самых выдающихся произведений византийской фресковой живописи в нашей стране. Изображение берет свое начало в Византии, где оно стояло во главе всех иконописных типов как наиболее возвышенный образ Богочеловека, а затем, после принятия христианства, широко распространяется на Руси как сюжет фресковой росписи храмов и как моленная икона. Такой иконографический тип Спасителя помещали в центре деисусных чинов (по-гречески "деисис" - моление), располагавшихся чаще всего во втором ряду иконостасов, и здесь Христос представал как Судия мира и его Спаситель, перед которым ходатайствуют за человеческий род Богоматерь и Иоанн Предтеча, архангелы Михаил и Гавриил, апостолы Петр и Павел и другие святые. Наименьшее число икон в деисусном чине - три: Иисус Христос, Богоматерь и Иоанн Предтеча. Евангелие в руках Христа может быть закрытым или открытым. На открытых страницах чаще всего помещается надпись: "Аз есмь свет миру". "Приидите ко мне вси труждаю-щиеся" или "Не судите на лица сынове человечестии, но праведный суд судите". Надписи могут быть и другими: "Заповедь новую даю вам..."; "Егда приидет Сын Человеческий"; "Блажени нищий духом...". Кроме иконостаса, деисусный чин помещался над входами в церковь и дом. Фигуры в нем могли быть в рост, поясными, по-грудными, оплечными, оглавными. Погрудное или оплечное изображение Христа чаще всего называли просто "Спас". Пожалуй, наиболее древний трехфигурный деисусный чин с оплечным Иисусом в центре - это икона конца XII- начала XIII века в собрании ГТГ. Она попала туда из Успенского собора Московского Кремля, где располагалась над гробом митрополита Филиппа (Колычева). Строгие, сдержанные по манере исполнения оплечные фигуры Иисуса Христа, склоняющих к нему головы Богоматери и Иоанна Предтечи, видимо, были написаны одним из мастеров Владимиро-Суздальской Руси. Иконописцы изображали Спаса Вседержителя отдельно и на домашних иконах, называя его "поясным Спасом". Даже в малых иконах, какой является икона "Спас Вседержитель" XV века из Троице-Сергиева монастыря, находящаяся сейчас в ГТГ, сохранялись величие, теплота и высокая духовность образа. На Руси образ Спасителя не различался по явлениям и именам чтимых икон, как изображения Богородицы (Владимирская, Смоленская, Тихвинская, Казанская, Петровская и другие). Однако есть иконы, которые обрели свое название, оставшись в единственном числе. Это два памятника из Успенского собора Московского Кремля: "Спас Златые власы" и "Спас Ярое око". Название иконы начала XIII века "Спас Златые власы" объясняется тем, что на этом памятнике волосы Христа написаны как бы не по правилам. Обычно они пишутся темной краской, по которой затем наводится золотом штриховка. Здесь же, напротив, по золотой основе проведены тончайшие коричневые линии. Икона середины XIV века "Спас Ярое око" получила свое название от сурового выражения лика Спасителя. Изборожденный глубокими морщинами лоб, резко обозначенные складки на шее, гневный взгляд создают очень индивидуальный образ большого внутреннего напряжения. По иному воздействует на людей другая икона "Спас" середины XIII века из Ярославского художественного музея, о которой искусствовед И.Э. Грабарь сказал, что она "написана... мечтательно и скромно, но очень тонко, с большим чувством формы". Но, пожалуй, одно из самых впечатляющих изображений Иисуса Христа в древнерусской церковной живописи - это икона Андрея Рублева "Спас" из так называемого Звенигородского чина, от которого сохранились лишь три фигуры: Спасителя, архангела Михаила и апостола Павла. Обнаруженные в 1918 году в дровяном складе около Успенского собора - древнего княжеского храма Звенигорода, эти иконы стали подлинным сокровищем нашего искусства. Андрей Рублев, выступающий здесь как мастер, достигший высочайших вершин в своем деле, создал образ Иисуса Христа, отмеченный типично русскими чертами, отличающийся от византийских ясностью, благожелательностью, мягкостью. От древней иконы, изображающей Иисуса Христа в традициях Спаса Вседержителя, остались, к сожалению, только фрагменты: голова и небольшая часть фигуры по грудь. Но выразительность лика, глаз Спасителя таковы что создается полное, завершенное представление от образа, являющегося одним из самых значительных в древнерусском церковном искусстве.
В основе - древнее предание, отраженное в Первом Послании Петра (гл. 3, 18, 19) и в апокрифических сказаниях, в которых повествуется о том, как распятый Христос, после того, как Он испустил дух, сошел в преисподнюю, в ад, чтобы вывести оттуда прародителей Адама и Еву, царей Давида и Соломона и других пророков и праотцов, ибо их первородный грех Он искупил Своей смертью на Кресте. Спаситель изображен сходящим в преисподнюю, окруженный сиянием, пронизанный лучами, небесными кругами (мандрола), - знаменующими Его божественное достоинство и славу. Спаситель на этой иконе является как бы солнцем, сошедшим в преисподнюю. Все в Спасителе исполнено стремительного движения. Край одежды развевается и приподнят ветром, знаменуя молниеносность сошествия Спасителя во ад. Ноги Спасителя попирают сокрушенные врата ада, сорванные с заклепов и простертые крестообразно над бездной, в которую низвергнуты ад и смерть. В левой руке Спаситель держит крест, который и является здесь оружием победы над смертью, как бы копьем в руке воина. Правая рука протянута Адаму. Спаситель своей рукой крепко обхватывает руку Адама и с силой вырывает его, совершенно обессиленного, из смертного сна. Левая рука Адама бессильно покоится в руке Христа. В движении правой руки уже заметно самостоятельное движение Адама к Спасителю, она молитвенно раскрыта и протянута ко Христу. В этом противоречивом движении рук Адама приоткрывается таинственное оживотворение человека Воскресением Христовым. Полное бессилие смерти и возникающее внутреннее нерасторжимое тяготение человека к Богу. В чертах лика Адама также борются смертельная изможденность и радость вновь видеть своего Создателя. По другую сторону бездны Ева простирает закрытые краем одежды руки ко Христу, стоя на коленях. По правую руку Христа мы видим сонм пророков во главе с Предтечей. По левую руку Спасителя, со стороны Евы, - сонм праотцов. Горы, в верхней части, сужаясь и сходясь друг к другу, образуют вход в преисподнюю. Над ними два Ангела, вносящие орудия страстей: крест, трость с губкой, наполненной уксусом и желчью, и копье. Встречаются усложненные композиции: ущелье заполнено людьми, слава Христа усеяна ангелами с рипидами, на иконе выглядящими кружками, на которых написаны слова, означающие всевозможные добродетели (любовь, мир, пост, смирение и т.д.). Ангелы копьями поражают пороки, обосновавшиеся в бездне ада. Сцена Воскресения - Сошествия во ад изображена в праздничных рядах иконостасов Благовещенского собора Московского Кремля, Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря. Сохранилась также икона с этим сюжетом из иконостаса Владимирского Успенского собора, написанного Андреем Рублевым и Даниилом Черным в 1408 году. Одна из самых интересных и красивых икон этого сюжета - это произведение Дионисия с учениками, написанное в 1502 году для местного ряда иконостаса церкви Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря и находящееся сейчас в ГРМ.
Богоматерь и Приснодева Мария издавна считается покровительницей и заступницей русской земли. Она окружена особым почитанием, особой любовью верующего народа. На Руси было великое множество чудотворных и явленных (то есть явившихся чудесным образом в каком-то определенном месте) икон Богородицы: Владимирская, Смоленская, Донская, Иверская, Казанская и др. Много и всевозможных празднований в честь Девы Марии и ее икон: в православном календаре только в июле установлены празднования в честь икон Богоматери, носящих названия Ахтырской, Феодотьевской, Галатской, Домо-строительницы, Влахернской, Казанской, Тобольской, Устюжско-Благовещенской, Кипрской, Коневской, Ржевской, Смоленской, Троеручицы, Абалацкой-Знамение, Гребневской и других. Многие изображения Девы Марии связаны с различными событиями нашей истории. Так, Владимирская икона, по преданию, несколько раз спасала Москву от нашествия татар; Донская принимала участие в исторической Куликовской битве; Казанская покровительствовала русскому войску в 1612 году при изгнании поляков из Кремля; Федоровская играла благословляющую роль при избрании на царство первого представителя дома Романовых - юного Михаила. С древнейших времен до наших дней сохранились практически неизменными основные типы изображения Богородицы, зародившиеся еще в Византии и пришедшие на Русь с принятием христианства: Оранта (Молящая), деисусная (из деисусных чинов иконостасов), Одигитрия (Путеводительница), Елеуса (Милующая), давшая на Руси тип "Умиление". Богоматерь типа Оранта изображается в рост в молитвенной позе, с разведенными в стороны согнутыми в локтях руками, поднятыми на уровень головы. Если на груди Богоматери, как бы во чреве или на лоне, находится Младенец в виде Спаса Еммануила, то икону называют Великой Панагией. Деисусное изображение может быть в рост, поясным, погрудным, в зависимости от того, в какой иконостас входила икона. Богородица обращена вполоборота влево, к Христу, помещавшемуся в центре деисусного чина; руки сложены на уровне груди: Мария как бы протягивает их в молитвенном жесте к своему Божественному Сыну, прося Его за род человеческий. На иконах типа Одигитрии Дева Мария представлена с Богомладенцем, который держит в одной руке свернутый свиток, а другой благословляет. Изображения Богоматери и Младенца -строгие, прямоличные, их головы не касаются друг друга. Изображение типа Умиление - одно из самых распространенных и любимых в народе. Богородица и Иисус в умилении склоняются друг к другу, Мать нежно обнимает Богомладенца, касаясь щекой Его щеки. На одних иконах Богоматерь держит Иисуса на левой руке: Смоленская, Казанская, Тихвинская, Иверская… На других Христос находится на правой руке Матери: Владимирская, Донская, Иерусалимская, Молдавская, Почаевская, Цареградская, Ярославская, Яхромская, Федоровская… Младенец в медальоне на груди изображается на иконах Знамение и Живоносный источник. Без Младенца Богородица предстает на иконах Ахтырская, Боголюбская, Всех скорбящих радость, Покров, Огневидная, Филермская, Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому... Изображая Деву Марию, русские иконописцы создавали образ Матери, которая знает о страданиях, ждущих Ее Сына и которая с рождения Богомладенца отдает Его людям во имя их спасения. Богоматерь на русских иконах всегда в печали, но печаль эта бывает разной: то скорбной, то светлой, однако она исполнена душевной ясности, мудрости и большой духовной силы. Богородица может торжественно "являть" Младенца миру, может нежно прижимать Сына к Себе или легко поддерживать Его - Она полна благоговения. Дева Мария поклоняется Своему Божественному Младенцу и кротко смиряется с неизбежностью жертвы. Лиричность, просветленность и отрешенность - вот, пожалуй, главные черты, характерные для изображения Богородицы на русских иконах.
 Господь, восхотевший родиться на земле, как человек совершенный, для спасения мира, прежде уготовал среди его Свою Пречистую Матерь. Она родилась в уничиженном у иудеев Галилейском городе Назарете, от праведных и целомудренных родителей Иоакима и Анны, имена которых сохранило предание. Епифаний говорит: “Иоаким значит приготовление для Господа, ибо от Иоакима приготовился храм Господень, т.е. Пресвятая Дева Мария; Анна – благодать, потому что Иоаким и Анна получили благодать чрез зачатие от них благословенной Девы”. По отцу Дева Мария происходила от царского рода, - по матери от архиерейского, и таким образом “Она венчана славою и честию; славою – как от корня царского прозябшая, честию – яко от архиерейского племени израстшая”. Дева Мария была единственная дочь Иоакима и Анны, рожденная ими в старости, по их усердным молитвам, по обетованию и благословению Божию. “Пресвятая Дева, говорит Иероним, названа Мариею, ибо так назвал Ее ангел, предвозвестивший родителям о Ея рождении”. “Мария или Мариам с еврейского языка, говорит св. Епифаний, значит: Госпожа и надежда. Ибо Она имела родить Господа, Который есть чаяние языков”. Мария, сделавшись Матерью Творца, говорит св. Дамаскин, действительно стала Госпожею всех тварей. На иконах Рождества Богородицы изображают Анну, которая полулежит на высоком ложе, около нее служанки. Муж Анны, Иоаким, стоит у изголовья ложа в позе молящегося или любующегося Младенцем. Внизу обычно изображается сцена купания родившейся Марии. Служанки держат ребенка, пробуют воду в чаше. Иногда есть сцена, где Иоаким и Анна ласкают Младенца. На иконах могут быть здания базиликового типа. Интересная икона псковской школы XV века "Рождество Богоматери" есть в музее Павла Корина. Необычна по цвету и колориту, а также по композиции икона конца XIV века в ГРМ, условно причисляемая к произведениям суздальских мастеров.
 Сюжет иконы — это предание, известное с Х века, о видении Богородицы св. Андрею Христа ради юродивому во Влахернском храме Константинополя. В то время, в 911 году, в пределы греческой империи вторглись войска сарацин. Св. Андрей и его ученик Епифаний молились в храме о спасении города и вдруг увидели Богородицу в окружении ангелов и святых. Она стояла в воздухе и держала над присутствующими покров (покрывало, длинное полотенце) в знак своей защиты и покровительства. На иконе обычно Богоматерь изображается на фоне храма или внутренней стены алтаря (иногда- на облаке), руки Ее раскинуты в стороны и держат покров (иногда покров придерживают ангелы). Внизу - апостолы, мученики, святители, толпа молящихся, а также обнаженный до пояса Андрей Юродивый и его ученик Епифаний. На иконах изображается и Роман Сладкопевец, хотя он жил гораздо раньше, в VI - VII веках. О нем предание рассказывает так. Этот добрый, но неученый человек был пономарем в церкви Константинополя и пользовался расположением патриарха. Из зависти другие пономари заставили его однажды петь похвалу Христу, но Роман не смог и получил великое поношение. Когда он остался один, то долго плакал и молился перед иконой Пресвятой Богородицы. Ночью Она явилась ему во сне, и с тех пор уста его отверзлись, и наполнился он премудрости. Вскоре Роман стал дьяконом и написал много хвалебных песен в честь Богоматери и Христа. Интересна икона конца XIV-начала XV века новгородской школы, находящаяся в ГТГ. Иконография ее несколько необычна: Богородица в позе Оранты стоит над закрытыми царскими вратами храма; покров, поддерживаемый ангелами, легкой дугой простирается над Ее головой; над покровом - благословляющий поясной Христос, еще выше - пятиглавый храм. Искусствоведы считают, что подобный иконографический извод родился в новгородской земле. Несколько иначе писались иконы этого сюжета в ростово-суздальской, а затем в московской земле. Здесь Богоматерь изображалась на фоне храма с покровом в руках.
Это один из самых распространенных константинопольских типов. Богоматерь в позе Оранты (молящая, взывающая) изображается в полный рост, с поднятыми вверх и разведенными в стороны руками, без Младенца. Она как бы молит Бога за род человеческий, выступает защитницей и заступницей людей. Классический пример - мозаичная Богоматерь в Софийском соборе Киева. Иногда Орантой называют и Богородицу с Младенцем в медальоне на груди. Например, одна из самых древних икон - Богоматерь Великая Панагия XII века в собрании ГТГ — некоторыми исследователями именуется Ярославской Орантой. Однако специалисты древнерусской живописи В.И. Антонова и Н.Е. Мнева, составляющие опись икон ГТГ, утверждают, что Орантой эту икону называть нельзя, так как Оранта всегда изображается без младенца. Правильное название иконы — Великая Панагия (всесвятая). Возможно, она была написана в Киеве знаменитым иконописцем преподобным Алимпием Печерским, умершим в 1114 г. Название "Ярославской" икона получила потому, что была обнаружена в Ярославле, в Спасском монастыре. Как она туда попала - неизвестно. Кроме Ярославской Оранты, в древнерусской иконописи известен образ Оранты Мирожской XVI века, находящийся в Псковском музее. Эта икона, являющаяся копией с памятника XIII века, происходит из Мирожского монастыря во Пскове и изображает Богоматерь по типу Великой Панагии - во весь рост, с воздетыми руками, с Младенцем в медальоне на груди. Если Богоматерь Оранта несет идею заступничества, покровительства людям, то Богоматерь Великая Панагия - это образное переложение пророчества Исайи о рождении Иисуса: "Итак Сам Господь дает вам Знамение: се, Дева во чреве приимет и родит Сына, и нарекут имя Ему: Еммануил" (Исайя VII, 14). На этих иконах Дева Мария являет миру Сына как будущего Мессию и Спасителя. На Руси подобное изображение стало называться Богоматерью Воплощение, а его поясной вариант -Знамение.
Знамение - знак, обозначение чуда. На этих иконах Богоматерь изображается в фас, с руками, простертыми к небу, и Младенцем в медальоне у Нее на груди. Христос правой рукой благословляет мир, а левой держит свернутый свиток. Это поясной вариант иконографического типа Великой Панагии. Известна икона "Знамение" XII века из Новгорода, с которой связано предание о помощи Богородицы новгородцам в их битве с суздальцами. Олицетворяя пророчество о рождении Христа, образ Богоматери Знамение стал особенно популярен в Новгороде как символ небесного заступничества. Часто изображение связывалось с избранными святыми, особенно почитаемыми на севере. Иконы Богоматери Знамение помещаются также в центре четвертого, пророческого яруса иконостаса.
|